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浅谈音乐在无声动画片中的作用

论文查重   作者:蒋丽丽   时间:2011-03-08    阅读:


  浅谈音乐在无声动画片中的作用

  早在1891年的《工厂大门》,电影音乐就伴随着电影而生,此后电影经历了一个从无声到有声的过程。动画片作为电影艺术的一个分支,发展到今时今日,受到广大观众的青睐,不得不说,音乐在其中发挥了重要的作用。音乐是动画片中不可或缺的一种艺术形式,更是是大众传媒的符号系统和独特的文化现象,不同的音乐使人产生不同的感情。一部动画片中可以没有对话没有独白,但是不能没有音乐。如果说音乐赋予动画片生命,那么在无声动画片中,音乐就是其灵魂。“某种程度而言,默片就是一组视觉音乐,一种纯粹形式的组合。” [1]

  一、音乐对其内在情感的塑造

  音乐可以激荡一个人的灵魂,可以激发一场战争,可以促成一段姻缘,可以鼓舞一个民族。虽然任何影视作品中都要借用音乐这一艺术形式来对视觉形象进行补充,但是音乐在无声动画片中发挥了更大的作用,产生了更好的效果。在没有语言的世界里,观众通过音乐的抑扬起伏,快慢变化来感受创作者传达给自己的情感信息,同时创作者也是通过音乐来塑造角色形象。

  1、塑造角色性格

  任何一部优秀的动画作品,除了绚丽的色彩,流畅的线条,紧张的节奏外,音乐对动画人物性格的塑造也是不可或缺的,尤其是在无声动画片中,音乐成为了与画面等量齐观的关键要素。就拿美国著名的无声动画片《猫和老鼠》来说,就是通过音乐的节奏和适合的音色来标志每一个角色的,懒散的汤姆搭配缓慢低沉的音乐,聪明调皮的杰瑞配合欢快的节奏,他们的个性和他们情绪的表现都通过音乐来表现。“音乐可以表现出角色微妙的、丰富的内心变化,并且是以一种潜在的、暗示的、更易于为观众所接受的方式,而不带有内心独白或者旁白的强制性与单一性。” [2]

  首先音乐刻画角色的喜怒哀乐。虽然说动画片中的角色是虚拟的,是创作者构造出来的,但是他也应该有和现实生活中的人物一样的情感,有这个角色的“喜怒哀乐”,而音乐给予无法用言语表达自己情感的角色一个抒发情怀的机会。同样作为无声动画片《三个和尚》中的矮和尚看到刚到的寺庙的高个子和尚去挑水,创作者用欢快的音乐表现他内心的愉悦,看到这里的观众很快明白导演要传达的意思,因为不仅画面描绘了矮和尚神情动作,影片中的音乐也随这故事和人物心理的变化而变化,提升了效果。其次是明辨“忠奸”,我们这里所说的“忠奸”,不是传统意义上的忠和奸,而是影片中角色的的正反。无论是动画片还是影视作品中,创作者在塑造人物时,都喜欢运用音乐的基调来辅助造型,帮助观众理解角色的“忠奸”。

  2、描绘人物动作

  “无声片中的音乐主要作用之一就是说明情节,动作的每一情调都要配以音乐表现,通过听觉引起和通过眼睛所引起的相同的感情,从而加强动作的情调。” [3]要想使各种角色的的动作和表情丰富而富有情趣,就要根据其不同之处来处理音乐。《三个和尚》中,作者就是利用不同的乐器和发生器有不同标志性的音色来对角色的动作进行创作辅助的,滑音来描绘和尚摔倒的动作,木鱼来表现和尚走路的声音等等。同时还必须处理好各种乐器的关系,合理配合,才能奏出整体优美和谐的乐章。《猫和老鼠》中用急速的钢琴表现猫和老鼠追逐的急促;用大提琴的琴弦奏出汤姆猫的蹑手蹑脚和小心翼翼;打击乐迸发出他们撞击与矛盾。

  3、表达戏剧情感

  无声动画片中的音乐与无声电影中的音乐还有所不同。由于电影是真人表演,因此与之配合的音乐就较为真实,而动画片却有着虚拟真实和超自然的夸张这两大优势,使得它的音乐配合也更夸张和灵活,戏剧效果更浓。美国的创作大师们也注意到了动画这一特点,因此在配音技术如此发达今天,他们依然创作出大量的无声动画片。系列剧《猫和老鼠》成功关键因素之一就是它的音乐与画面配的天衣无缝,将滑稽幽默的情绪感染给观众,试想一下如果没有优秀的音乐做支持,光凭汤姆和杰瑞出色的表演,效果如何。

  二、音乐旋律与影片节奏

  “旋律是音乐艺术用以放映人类内心感受的艺术化语言,也是表达思想感情最直接、最重要的手段之一。” [4]无声动画片通过音乐特定的旋律,往往可以把画面节奏和动作的夸张性和特征性渲染得更加鲜明、更加强烈。好莱坞动画片就是很好的典范,迪士尼动画公司出品的《幻想曲》将音乐与动画完美的结合,米老鼠夸张的动作,滑稽的表演与音乐的节奏完美结合,产生令人兴奋的娱乐效果。“然而音乐节奏和画面节奏之间的适合的音画合一和戏剧性上的适应度,要比音乐本身的质量更为重要……最好的电影音乐是听不见的。” [5]

  其实不仅动画片的画面和动作节奏与音乐的节奏是一致,其故事的节奏也可以通过音乐来表现。音乐灵活的形态决定了音乐有时连贯,有时间断,可能一段画面上有音乐,隔一段时间音乐又消失了,伴随着故事情节的跌宕起伏而鸣奏出动人的旋律。正是由于这一特点和优点,往往许多动画片在制作的过程中,可采取先期录音再根据音乐的长度和速度来进行画面的绘制和动作的设计的方法,《和尚与鱼》便是采用这一制作方法的成功之作。

  三、镜头间的连接

  镜头画面的剪辑和组接并不只是画面自己的事,音乐在其中发挥的作用不可忽视,在无声片中尤甚。现代动画制作中经常利用音乐来使场景自然过渡:“打破音乐与所配画面的起止出完全同步的传统格局,把音乐向前一场戏画面末尾向后一场戏画面开始出延伸一定的长度。” [6]剪辑的方法如果运用的得当其效果超出一般转场作用,音乐与画面的配合使得没有任何解说此情况下,观众能预测下一画面,拥有一个心理准备,在第二个画面出现时思想上不至于产生“断带”。

  四、 音乐外化整体艺术

  无声动画片因为没有人物对话和旁白,对其加以解释,其剧情可能较有声片而言更难理解,所以音乐对场景氛围的烘托就更为重要。但同时又因为祛除了人物对话使观众的注意力也更集中于画面和音乐,音乐的魅力也更加的凸现出来。

  1、音乐对其气氛的渲染

  同普通的影片一样,无声动画片中的音乐也有烘托和渲染气氛之功效。只不过这种功效更明显,更让人记忆犹新,能达到语言所不能达到的效果,例如灵异气氛的渲染。在无声片中,奏乐者利用单个乐器的声色特点描绘具体的细节,当所有乐器进行合奏,就是叙述整个故事,渲染气氛的时候了。这种音乐多是以连贯的形式出现,与画面的色调相结合,或是抒写角色的内心,或是预示未来的场景,或是表达创作者的主观情绪,从而达到感染观众,渲染气氛的效果。

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